Изучение лирики в начальной школе - Педагогика - Скачать бесплатно
жанрообразующим признаком у
М.А.Палкина является характер эмоционального отношения автора лирического
произведения к предмету лирического высказывания, то в жанре лирического
послания его главным выделяющим признаком выступает форма обращения к
читателю. "Послание строится как письменное обращение к определенному
адресату"(36,121).
Другой жанровый признак, который предлагает М.А.Палкин, -форма
организации стихотворной структуры произведения. Таковы жанры с
постоянными, формами стиха: сонет, стансы, рондо и пр. Автор предлагает
характеристики некоторых таких жанров. Вот как он характеризует сонеты и
стансы: "Как правило, сонеты пишутся одним стихотворным размером. Строгой
форме сонета соответствует высокое лирически напряженное и идейно
насыщенное содержание"(36,122). "Стансы – сравнительно небольшое
стихотворение, состоящее из четверостиший, отделяемых друг от друга при
чтении небольшой паузой. Каждое четверостишие… должно заключать в себе
законченную мысль. Стансы не знают тематических ограничений, однако их тон,
как правило, серьёзен и значителен"(36,124).
М.А.Палкин не только характеризует жанры, но и соотносит
«рациональное» и «эмоциональное» в разных жанрах. Он считает (и мы с этим
согласны), что соотношение мысли и чувства, умопостигаемого и интуитивно
чувствуемого в лирических произведениях разных жанров может быть самым
различным. "В жанрах гражданской лирики рационалистическое начало, как
правило, выражено более отчетливо, чем в лирике интимной"(36,67). Особая
насыщенность мыслью свойственна философской лирике– "…поэзии, опирающейся
на единое и целостное философско-эстетическое мировоззрение и активно
пропагандирующей это мировоззрение"(36,69).
Но следует заметить, что М.А.Палкин соотносит, а не противопоставляет
"рациональное" и "эмоциональное". Как он сам думает, "Задача подлинной
лирики заключается не в том, чтобы противопоставлять разум и чувства,
отдавая предпочтение тому или другому, а в том, чтобы помогать читателю
ценить их гармонию и нерасторжимость. Однако при этом следует учитывать,
что сам характер подобной гармонии в стихах разных жанров всегда
своеобразен"(36,76).
Таким образом, мы можем сделать вывод о многообразии жанров в лирике.
И следовательно, школьники, обращаясь к лирической поэзии, также имеют дело
со многими жанрами.
У Г.Н.Поспелова в его работе "Лирика: Среди литературных родов" нам
показалось интересным выделение видов лирики. К Этому вопросу он подходит с
точки зрения социального сознания: "Все особенности лирики как рода
художественной литературы вытекают из того, что у нее есть свой, особый
предмет идейного познания и художественного воспроизведения и что таким
предметом в ней является не характерность социального бытия людей, как это
всегда бывает в эпосе и драматургии, но характерность их социального
сознания…"(39, 62).
Лирика по границам познания своего предмета на первый взгляд как будто
беднее эпоса. Для лирического писателя как субъекта художественного
познания непосредственно открыт только его собственный внутренний мир,
только его социальное сознание как объект такого познания.
Однако, не бывает сознания, которое ничего не познает. Социальное
сознание писателя как основной предмет художественного воспроизведения
жизни в лирике всегда бывает на что-то направлено - или в глубь самого
себя, на свои эмоционально-мыслительные состояния и стремления, или на
явления внешнего мира, на социальные и личные отношения бытия, на явления
природы. Все это и создает в лирике ее общие, типологические, исторически
повторяющиеся тематические различия"(39, 62-63). Таким образом Г.Н.Поспелов
выделяет следующие виды лирики: медитативная, медитативно изобразительная и
собственно изобразительная. В первых двух из этих своих разновидностей
лирика может быть по преимуществу "обращена к самоанализу, заключать в себе
эмоциональную или мыслительную рефлексию. Или же лирическая медитация может
быть направлена вовне, на отношения и события объективного мира и на
постижение идеала"(39, 64).
Г.Н.Поспелов считает, что как бы ни были различны виды лирических
произведений и как бы ни сменялись они исторически в развитии всего
литературного лирического рода, существенные свойства и закономерности
последнего в его отличии от эпического все же с наибольшей отчетливостью
проявляются в медитативной лирике.
Произведения медитативной лирики представляют собой "воспроизведения
тех или иных состояний и процессов внутреннего мира, которые имеют
совершенно самостоятельное и самодовлеющее обобщающее значение. Это -
эмоциональные монологи, отрешенные в тексте произведений от какой -либо
индивидуализированной конкретности бытия… Содержание произведений
медитативной лирики не является прямым, адекватным выражением переживаний
поэта, эмпирически протекающих в его сознании. Если бы это было так, то
медитативная лирика представляла бы собой психологическую фактографию,
которая не имела бы обобщающего значения, не осознавала бы и не усиливала
бы характерности своего предмета. Тогда она имела бы значение только для
самого поэта и его ближайшего бытового окружения. Это и бывает в так
называемых «стихотворениях на случай». Но лирика - это также искусство,
творчески типизирующее жизнь. Переживания, воспроизведенные в лирической
медитации, представляют собой не эмпирическую реальность духовной жизни
отдельной личности, но существенные свойства внутреннего мира какой-то
социальной среды и эпохи, осознанные в свете идеологических интересов поэта
и раскрытые им с особенной отчетливостью и силой в некоторой вымышленной
своей индивидуализации"(39,67-68).
Даже тогда, когда лирические произведения как будто бы лишены
медитативности и внешне в основном описательны, они только при том условии
оказываются полноценно художественными, если их описательность обладает
медитативным «подтекстом». "Тогда эмоционально-обобщающая мысль поэта
проявляется или в ясно ощутимой экспрессивности описания, или же в
каком–нибудь медитативном зачине, или концовке, или в чем-нибудь другом,
тому подобном. Тогда она как бы озаряет все описание своей эмоциональной
обобщенностью. Нечто подобное происходит и в повествовательной лирике. В
ней, как и в эпосе, повествование требует, конечно, каких-то персонажей, их
действий и отношений, из которых складывается какое-то происшествие. Только
изображая все это, художественная речь и становится повествовательной.
Однако для того чтобы повествование оказалось все же лирическим (даже и не
лиро-эпическим), необходимо, чтобы оно было очень коротким и при своей
краткости ощутимо экспрессивным, а через все это – скрыто, подспудно
медитативным"(39, 158).
В произведениях отвлеченно-медитативной лирики идейные интересы
лирического субъекта направлены на внешний мир и, прежде всего на отношения
и обстоятельства социального бытия. Это в расширяет познавательные
возможности лирики. "Но если в эпическом творчестве социальное бытие бывает
не просто предметом познания, но и предметом творческой типизации, то в
произведениях отвлеченно–медитативной лирики социальное бытие людей не
типизируется. Типизируется же в них характерность социального сознания той
или иной среды, страны, эпохи посредством ее воплощения в безымянном
лирическом субъекте"(39, 83)
Эмоциональные раздумья лирического субъекта о его собственном
внутреннем мире, если они остаются всецело медитативными, в большинстве
случаев довольно быстро исчерпывают себя, их стихотворное выражение
оказывается обычно очень кратким. Г.Н.Поспелов делает отсюда вывод:
"…рефлексивно-медитативная лирика, а в какой-то мере и медитативная лирика
вообще, обычно с трудом удерживается в своих собственных границах и часто
тяготеет к тому, чтобы выйти за эти границы в мир предметной
изобразительности"(39, 100). Так возникает медитативно- изобразительная
лирика, которая в истории мировой поэзии занимает, несомненно,
количественно гораздо большее место, нежели собственно медитативная лирика.
В произведениях медитативно-изобразительной лирики раздумья
лирического субъекта не только раскрывают его эмоциональное состояние и
развитие его мысли, но в месте тем воспроизводят явления внешнего,
объективного мира. Тем самым "лирическая медитация развивает в себе свой
собственный мир предметной изобразительности,иногда очень богатый и
разнообразный"(39,102).
Существует также лирика собственно изобразительная, она может быть
описательной или же повествовательной, чаще всего описательно-
изобразительная. В большинстве случаев предметом познания и изображения в
ней бывают виды природы или, иначе, «пейзажи». Пейзажная лирика, по
определению Г.Н.Поспелова, – "это словесное искусство, и в ней находят свое
особенное выражение все основные свойства искусства. Это относится, прежде
всего, к ее тематике. Поэты изображают виды природы, делают их основными
темами своих стихотворений не из-за красоты этих видов, а из-за их
характерности"(39, 118)
Г.Н.Поспелов выделяет также еще одну разновидность лирики, которая
имеет с описательной лирикой некоторые общие свойства, ее можно назвать
лирикой «персонажной». "Персонажи – это личности, изображенные в эпических
и драматургических произведениях. Они всегда воплощают в себе те или иные
характерности общественного бытия и поэтому имеют определенные
индивидуальные черты, получают собственные имена и создают своими
действиями, протекающими в каких-то условиях места и времени, сюжеты таких
произведений …Но в отличие от эпических персонажей личность эта не
действует непосредственно в произведении, в определенностях пространства и
времени, и не создает своими действиями сюжет произведения. Отсюда само ее
изображение оказывается не повествовательное, но по-своему
медитативно–описательным и при этом – по общему закону лирических медитаций
– относительно небольшим по своему объему. Самой малой по объему
разновидностью бессюжетно-персонажной лирики являются некоторые
стихотворения, получившие название «эппиграмм»(39, 150)
О видах лирики также говорится и в "Методике русского языка в
начальной школе" Н.П.Каноныкина и Н.А.Щербаковой. Они полагают, что
школьной работы важно различать живописную и психологическую лирику,
которые, однако, редко встречаются в чистом виде, т.е. преобладает
смешанный тип лирики. Но нам необходимо уметь распознавать виды лирики,
чтобы методически правильно работать со смешанным типом.
Живописную лирику Н.П.Каноныкин и Н.А.Щербакова характеризуют тем,
что "…она дает тот или иной образ: утра, сенокоса и пр. Под живописным
образом при этом разумеется целостная картина, состоящая из ряда отдельных
образов"(18,206). При этом образы могут быть различными: зрительные,
звуковые, обонятельные. Психологическая лирика имеет дело с переживаниями
самого автора или персонажей, которых он изображает. Автор может изображать
какие-либо переживания персонажей в связи с определенной внешней
обстановкой, вызвавшей их; или в связи с какими-нибудь обстоятельствами
жизни. Психологическая лирика также может говорить о размышлении, раздумьях
автора В живописно-психологической лирике, по мнению авторов, дается какой-
либо целостный живописный образ и говорится о впечатлениях, переживаниях
поэта или персонажа в связи с этим образом.
Заканчивая разговор о видах лирики, хотелось бы повторить, что эти
знания необходимы для организации правильной методической работы при работе
с лирическими произведениями.
Говоря об особенностях лирики, очень важно вспомнить и о сюжете.
Некоторые авторы вообще отрицают наличие сюжета в лирической
поэзии. Так, А.И.Ревякин полагает, что «лирика не обращается к сюжету, либо
обозначает его крайне сжато…»(41, 394).Еще более решительно отрицает
сюжетность в лирике В.В. Одинцов, который считает лирику принципиально
бессюжетной.
Однако большинство исследователей считают, что лирическое произведение
не может быть бессюжетным. Но лирический сюжет весьма своеобразен. В лирике
события воспроизводятся лишь в той мере, какая необходима для их
эмоциональной оценки. Следствием подобной установки и является
фрагментарность, «схематичность», «бессобытийность» и другие особенности
лирического сюжета, резко отличающие его от сюжета в эпосе. По наблюдениям
Т.И. Сильман, сюжет в лирике «развертывается» не своим естественным путем
,не первично, а отраженно, через переживания героя, который с точки зрения
перспективы изображения находится в некоей фиксированной пространственно-
временной точке, соответствующей в психологическом плане состоянию
лирической концентрации»(47, 8).
Самую общую формулу лирического стихотворения Т.И.Сильман рисует в
следующем виде: "оно состоит из двух частей, эмпирической и обобщающей
(обобщение может быть и не высказано, но оно подразумевается), причем в
центре его, в некоей постоянной для данного стихотворения точке, находится
лирический герой, аккумулирующий в своем внутреннем мире протекание
лирического сюжета. Время протекания лирического сюжета заменено в
стихотворении временем его переживания, точно также как стихотворение
непосредственно передаёт не самый сюжет, а переживание этого сюжета
лирическим «я», почему оно в идеале и способно по краткости приближаться к
мгновению"(47, 9).
Важное место в характеристике специфических особенностей лирики
занимает лирическая образность, поскольку именно в художественных образах
заключается основная загадка искусства. Следует сразу оговориться:
некоторые авторы говоря об этом, употребляют термин "образ"(В.Ф.Огнев,
Б.П.Городецкий), другие- "лирический герой"(Т.И.Сильман, Л.И.Тимофеев,
Б.О.Корман). Однако Г.Н.Поспелов не согласен ни с теми, ни с другими, он
высказывает мнение, что такое обозначение не соответствует особенностям
предмета: "Герой, в широком смысле слова,–это действующее лицо
произведения, а медитативная лирика не изображает действий в их «бытийной»
конкретности". Он считает неудачным и термин «лирический персонаж»:
"…Персонаж–это «бытийно» индивидуализированная личность, а в медитативной
лирике нет такой индивидуализации"(39,71). Поэтому Г.Н.Поспелов предлагает
называть субъекта лирической медитации «лирическим субъектом».Мы в
дальнейшем будем пользоваться термином "лирический герой", так как он
наиболее употребим в школе.
Мы говорим: поэзия мыслит образами. В большинстве современных работах
о лирике своеобразие лирического образа сводится к тому, что он
представляется как образ чувства или переживания. «Основным содержанием
образа в лирике, - считает Б.П. Городецкий, -становится не столько лицо,
предмет или какое-либо другое явление внешнего мира, сколько вызванное ими
чувство или тот или иной оттенок его, передаваемые в ореоле предметных
конкретных ассоциаций из внешнего мира»(12 6).С точки зрения В.Ф.Огнева
"Образ – это как бы спеленатая мысль"(34, 60). М.А.Палкин считает
лирическую образность многослойной: "Её наружный, непосредственно
воспринимаемый слой – словесно-речевой. Восприняв образную речь автора или
вымышленного лирического персонажа, читатель проникает во второй слой –
образ говорящего, а через него и его речь постигает образы тех предметов и
явлений, в окружении которых находится лирический герой"(36,21).
По словам В.Ф.Огнева в образе всегда "…аккумулируется большая
смысловая энергия"(34, 60). Но до какого-то момента все это скрыто. Чтобы
образ обнаружил скрытую мысль, «заговорил», надо, чтобы он пришел в
движение, в соприкосновение с другими образами.
Очень интересной нам показалась мысль М.А.Палкина выделить три
разновидности лирического образа: образ – переживание; образ человека,
которому принадлежит переживание; образы предметного мира вызывающие
переживания. В составе лирического произведения эти образы не обособлены
друг от друга, а существуют как органическая целостность словесно-образного
высказывания"(36,16).
Термин "лирический герой" впервые был употреблен Ю.Н. Тыняновым в
статье «Блок» (51,21): «Блок – самая большая лирическая тема Блока. Эта
тема притягивает как тема романа ещё новой не рожденной (или неосознанной)
формации. Об этом лирическом герое и говорят сейчас» (51,118).
В настоящее время термин «лирический герой» имеет несколько значений.
В широком смысле лирическим героем называют образ любого человека,
находящегося в центре лирического стихотворения. Так, в «Кратком словаре
литературоведческих терминов» для школьников говорится: «Лирический герой –
это образ такого героя в лирическом произведении, переживания, мысли и
чувства которого отражены»(39,73). О лирическом герое как о «родном брате»
эпического и драматического героев пишет в «Заметках о лирике» Т.И.
Сильман.
В более узком смысле лирический герой понимается как образ поэта,
каким он предстает в совокупности своих лирических стихотворений. Именно
такое содержание вкладывает в этот термин Л.И.Тимофеев: «Понятие
лирического героя – в конечном счете это понятие, возникающее не в
творческом процессе, а в процессе его восприятия, позволяющее увидеть поэта
во полноте его творческого развития, во всем его значения»(49, 226).
Ещё более узкий смысл термину «лирический герой» придает Б.О.Корман.
По мнению Кормана, лирический герой есть лишь в тех лирических
произведениях, в которых главным предметом изображения является сам поэт:
«Лирический герой – это и носитель речи, и предмет изображения: он открыто
стоит между читателем и изображаемым миром, внимание читателя сосредоточено
преимущественно на том, каков лирический герой, что с ним происходит,
каково его отношение к миру, состояние и пр.»(39,57).
Мы считаем важным после вышеперечисленных мнений привести высказывание
Г.Н.Поспелова: "Субъект лирической медитации - это особого рода
литературный тип, это всегда в той или иной мере плод творческого
воображения поэта, а не реальное лицо, непосредственно взятое из жизни"(39,
69).
Действительно, о самых своих, казалось бы, интимных переживаниях
поэты ощущают необходимость рассказывать многим и многим, и даже сами
склонны читать свои произведения вслух перед совершенно незнакомой
аудиторией. Это – потому, что они, по сути, рассказывают уже не «о себе», а
"в объективированной форме сообщают об определенных душевных переживаниях,
которые открылись им на основании личного опыта, нашедшего отражение в том
или ином стихотворении"(47, 38). Следовательно, лирическое стихотворение
нам интересно не тем, кто именно является носителем мыслей, чувств, какие
лица находятся в тех или иных взаимоотношениях друг с другом. Оно интересно
тем, каковы были мысли, чувства, решения и «открытия» лирического героя в
связи с определенными взаимоотношениями, событиями, переживаниями.
Образ, лирический герой обозначаются обычно личным местоимением
первого лица-«я», «мы". Т.И.Сильман, исходя из этого, называет лирику
безымянной: "…Лирическому герою, исходя из глубины и конкретной единичности
изображаемой ситуации, нет надобности называть ни себя, ни кого бы то ни
было из участников лирического сюжета по имени. Достаточно того, чтобы были
упомянуты «я», «ты», «он», «она» и т.д."(47, 37). Наблюдения позволяют
сделать нам вывод, что в лирике ,как правило, отсутствуют не только имена
героев, но нет указания и на их возраст, профессию, внешность (такие данные
возникают лишь в порядке исключения, как необходимость лирического сюжета),
нет географических названий, нет и указания на то, когда происходит
действие. От всего этого лирический жанр свободен, устремленный к своей
"…основной цели: к краткой обрисовке сути данного лирического сюжета и
того, какой душевный сдвиг в непосредственной связи с этим сюжетом
переживает лирический герой"(47,39).
Неповторимая ценность лирики состоит в том, что, воспринимая и
запоминая лирическое стихотворение, читатель отождествляет себя с
лирическим героем: он не созерцает, а творит новый художественный мир, в
котором факты реальной жизни обогащаются фантазией, а поэтический вымысел
закрепляет впечатления повседневного бытия. Тем самым личный духовный опыт
читателя (учащегося) приобщается к духовному опыту всего человечества.
Далее мы рассмотрим особенности стиха, одной из которых являются
ритмометрические свойства стиха. Лирика использует их сознательно и
целенаправленно в гораздо большей степени, чем эпос. Вопросу ритма уделили
внимание М.А.Палкин в работе "Лирика как искусство стихотворного слова",
Т.И.Сильман в "Заметках о лирике", В.Ф.Огнев в "Книге про стихи".
Человеческий организм весьма чутко и активно реагирует на все
ритмические раздражения, идущие как из внутренних органов, так и из
внешнего мира. Под влиянием сильных ритмических раздражителей человек
испытывает особое ритмическое состояние, его охватывает ритмическое
переживание, влияющее на его самочувствие и мироощущение. Размеренность
стихотворной речи, её специально организованная ритмичность не только не
мешает, но и способствует формированию и воплощению поэтической мысли-
переживания. М.А.Палкин верно заметил: "Для лирического поэта забота о
ритме и его содержательности равнозначна заботе о самой поэзии"(36,212).
М.А.Палкин выделил много видов и разновидностей ритма: "…фонетический,
создаваемый чередованием гласных и согласных звуков, ударных и безударных
слогов; вербальный, возникающий на основе чередования слов и разделяющих их
пауз; синтагматический – чередование синтагм; синтаксический, как результат
чередования однородных синтаксических конструкций; образно-смысловой.
Однако для возникновения специфического эффекта стихотворной речи все эти
виды ритма должны быть соподчинены с собственно стиховым ритмом"(36,222).
Стихотворные ритмы, как и музыкальные, могут быть быстрыми и
медленными, сильными и слабыми, резкими и плавными, монотонными и
меняющимися. Все эти ритмические разновидности, создаваемые речевыми
средствами, подчиненными правилам стихосложения, используются поэтами в
изобразительно-выразительных целях.
Замедленные и ослабленные ритмы «навевают» грустные и печальные
чувства и настроения, также они хорошо передают спокойную повествовательную
интонацию и интонацию торжественной размышляющей речи. Замедленность и
ослабленность ритма создает стихотворная речь, разбитая на многосложные
стихи. Более быстрые и энергичные ритмы, создаваемые чередованием коротких
стихов, усиливают радостное, бодрое настроение или подчеркивают динамизм
изображаемых событий, быструю смену впечатлений и т.д.
По мнению М.А.Палкина, основным ритмообразующим элементом стихотворной
речи, является "…особым образом организованный и отделяемый от
предшествующих и последующих стихов специальными паузами стих-
строка"(36,222). Именно наличие стихов и стихотворных пауз, отсутствующих в
прозе, и позволяет отличить то, что написано стихами, от того, что написано
прозой. В.Ф.Огнев в своей работе обращает внимание на содержательное начало
ритма – "динамическое выдвижение слова поэзии как особого по значению
слова, способность выдвинуть в слове его эмоциональную энергию"(34, 177).
На ритмику стиха, а следовательно, и на его эмоциональную окраску
влияет характер окончаний стихотворных строк. Обратимся к М.А.Палкину:
"Стихи, заканчивающиеся ударным слогом, звучат ритмически более четко и
энергично, чем те, в которых конечное ударение стоит на втором, а тем более
на третьем или четвертом слоге от конца строки. Причина этой ритмической
неоднородности проста: переход от звучания к паузе в стихах с мужскими
окончаниями происходит резко и сразу, в то время как в стихах с женскими
окончаниями звучание переходит в паузу постепенно, что смягчает и ослабляет
ритм"(36,231).
Ритмико-звуковой, а следовательно и эмоциональный, строй стиха во
многом зависит также от того, в какой последовательности рифмуются
стихотворные строк: "Если стихи рифмуются в строго определенной
последовательности, это усиливает мерность стихотворной речи, при
отсутствии такой последовательности рифмовки звучание стиха
прозаизируется"(36,233). Имеет значение и то, насколько удалены друг от
друга рифмующиеся стихи: при смежной рифмовке ритмичность стиха
усиливается; если же рифмуются далеко стоящие друг от друга стихотворные
строки, то такая «отдаленная» рифма менее слышна, а следовательно, и менее
активна как ритмообразующий фактор"(36,233). Следует также обратить
внимание и на то, что ритмичность стиха может быть усилена повторением
рифмы. Повторы, периодичность, равномерность (составляющие основное
свойство ритма) мы и рассмотрим более подробно.
Отличительную особенность лирического высказывания М.А.Палкин видит
"…в его немногословности и в то же время в тяготении к многократным
повторам одних и тех же слов, выражений, синтаксических конструкций… Поэт-
лирик чаще всего сосредоточен на одном каком-то чувстве или настроении. И
эта сосредоточенность, как правило, выражается в концентрации немногих, но
подчеркнуто эмоциональных слов и фраз и в их неоднократном повторении,
варьировании"(36,186).
Ритм нередко определяют именно с точки зрения повторности. Например у
Л.И.Тимофеева: "Ритм – систематическое, мерное повторение в стихе
определенных, сходных между собой единиц речи"(49, 99). У В.Ф.Огнева:
"Восприятие ритма основано на ощущении повторности и непрерывности… Ритм –
это контраст. Идут часы: звук – пауза. Шумит море: прилив – отлив.
Вращается планета: день сменяет ночь"(19; 164,168).
Лирическая поэзия, ближе всего стоящая к музыке, рассчитанная, как и
музыка, на буквальное запоминание читателем-слушателем, использует самые
разнообразные типы и варианты повторов. Наиболее значительными среди этих
повторов М.А.Палкин выделил повторы "словесно-фразовые": чем более
сосредоточено внимание поэта на каком-либо чувстве и чем сильнее его
желание передать это чувство своему читателю, тем естественнее появление в
лирическом стихотворении повторов.
В.Ф.Огнев, исходя из того, что человеческая речь имеет протяженность и
периодическую ударность, предполагает, что
|
