Моделирование женской одежды - Предпринимательство - Скачать бесплатно
ВВЕДЕНИЕ
Слово «Мода» от французского слова «mode», которое происходит от лат.
«modus» - мера, образ, способ.
Мода – это то, что имеет в определенное время самое большое
распространение. Пользуется большой популярностью и признанием большинства.
Мода – это непродолжительное господство в обществе определенных
вкусов, главным образом, во внешних формах быта, особенно, в одежде.
Следовать моде – это значит уловить ее основное направление, новые
силуэты, линии и пропорции, характерные цветовые сочетания, принципы
отделки, варианты конструкций в пределах модного силуэта.
Костюм изменяется иногда очень медленно, с общим развитием общества,
появлением новых материалов, развитием производства. Торговля повлияла на
развитие костюма. Мнение: мода родилась лишь в 12-13 веках, когда в костюме
появились различные элементы, которые нельзя объяснить необходимостью:
шляпа метровой высоты, длинные шлейфы, загнутые носы туфель.
Важная черта моды – сменяемость. Мода – это и новизна, и подражание, и
индивидуальность.
Где рождается мода? Париж – колыбель моды, богатый историческим
материалом, помогает эстетическому формированию личности. Эстетический вкус
выражает оценку действительности с позиций выработанных у человека
представлений о прекрасном и безобразном, комическом и трагическом, и т.д.
Эстетический вкус надо воспитывать. Костюм является средством воспитания
вкуса личности, способствует раскрытию внутреннего содержания человека, его
индивидуальных достоинств.
Основные задачи предмета «Моделирование и художественное оформление
предмета» - научить с умением и навыком практическому применению знаний
предмета в соответствии с квалификацией модельера-конструктора, развить
наблюдательность, воображение и способность к образному мышлению, научить
законам композиции одежды, умению сочетать задачи моделирования с
требованиями производства.
Данный предмет тесно связан с историей костюма и спецрисунком. Из
истории костюма мы знаем как развивалась одежда, отделка и т. д. Одежда
создается для человека, поэтому знание пропорций фигуры очень важно.
КЛАССИФИКАЦИЯ ИСКУССТВ
Произведение искусств это некая материальная конструкция, т.е. как
предмет, имеющий характеристику. Одновременно это чувственно воспринимаемый
облик.
Искусство делится на три класса: пространственные, временные и
пространственно-временные. Различают изобразительный и не изобразительный
виды искусств.
Пространственное искусство- живопись, скульптура, фотоискусство,
графика изобразительное искусство. Временное искусство- литература
(изобразительное), музыка. Пространственно временное: актёрское и
танцевальное искусство.
Костюм находится во взаимосвязи с предметным окружением и с человеком,
его обладателем, и с обществом, являясь продуктом его культурных и
социально-экономических возможностей. Воплощение идеального образа в
костюме проходит в сфере прикладного искусства (создание уникальных
образцов). Создание массового костюма происходит в сфере промышленного
производства и требует серьёзной дизайнерской обработки, образца, на стадии
проектирования учитывается основные факторы формы образца костюма.
Технические- выбор материала конструкций, технологического цикла, позволяет
дизайнеру (художнику конструктору очертить основу- общий вид), будущие
формы изделия. Далее гармонизация формы средствами композиции (от целого к
отдельным элементам).
Развитие форм костюма 20-го века, выработало основные стилевые
решения, различных по назначению форм одежды Это стили: классический,
спортивный, фэнтэзи, романтический, элегантный. Стиль фэнтези – отличается
разнообразием форм и фонов, поэтому он не имеет строго определенных
характерных черт, фасон создает конструктор, декоративные детали могут
маскировать конструкцию. Спортивный – характерные свободные формы,
обеспечивающие активное движение, геометричность линий, выразительность
деталей и фурнитуры, отделка строчкой, полоска, клетка, возможны яркие
сочетания. Классический – свойственен людям среднего возраста, спокойного
темперамента. Уместен в деловой обстановке. Романтический – большое
количество отделки (рюшки, банты, драпировки, сборки, банты).
ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ МОДЕЛИРОВАНИЯ
Моделирование одежды это вид декоративно - прикладного искусства.
Моделирование означает создание моделей. Искусство моделирования
непосредственно связано с человеком. Художник, создавая модель, работает
над формированием внешнего облика человека. Костюмом можно подчеркнуть,
сделать яркими внешние данные человека. Зрительно увеличить или уменьшить
рост, фигуру, скрыть недостатки телосложения человека. Цветом костюма можно
изменить оттенок кожи, волос, даже интенсивность цвета глаз. Можно
подчеркнуть индивидуальность, моделирование воспитывает вкус. Моду выносит
на улицу молодежь. Задача модельеров помочь человеку самостоятельно
ориентироваться в разнообразных предложениях моды. Воспитывают его показы,
предложения, идеи. Потребитель предъявляет к одежде высокие требования
(одежда красивая и удобная). Богатый ассортимент, разнообразные ткани,
быстрое внедрение в производство (удовлетворение спроса населения) –
основные задачи моделирования. Задача модельера – разработка перспективных
моделей. Выпуск промышленных моделей должен быть рентабелен (выгоден).
Тесное сотрудничество художника, конструктора, технолога необходим на
производстве.
1.1. ОБОСНОВАНИЕ ТЕМЫ ДИПЛОМНОГО ПРОЕКТА. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КОНЦЕПЦИЯ, ИДЕЯ,
СТИЛЬ
КЛАССИФИКАЦИЯ ИСКУССТВ
МЕСТО КОСТЮМА В ЭТОЙ КЛАССИФИКАЦИИ
«Функция» (лат.) – означает назначение, круг деятельности. Все функции
древней одежды подразделялись на три типа. Основные функции одежды:
утилитарная – защитная функция, практичная, гигиеническая (эргономическая);
социальная – включает в себя функцию региональную, профессиональную,
обрядовую, эротическую, знаковую, символическую; эстетическая – функция
художественная, образная и эстетическая.
Классификация одежды разнообразная. По половому признаку –
используется в различных сферах деятельности (целевое назначение), сезон,
материал, делиться на женскую и мужскую взрослую и детскую для мальчиков и
девочек. По назначению – бытовая, повседневная, домашняя, торжественная,
спортивная, производственная, форменная. Бытовая одежда- включает одежду
для ношения в различных бытовых и общественных условиях. Повседневные
халаты для рабочих, нарядные халаты, куртки для отдыха, дома. В
повседневной одежде, утверждается наиболее необходимый тип делового
костюма. Домашняя одежда делится на одежду для дома, различных занятий и
труда дома (выявляет индивидуальность человека). Спортивная одежда для
профессионального и любительского спорта. Удобства и утилитарность эстетика
- производственная делится на специальную с защитными функциями
(металлургия, химических предприятиях) и символическими (дорожные
оранжевые).
Форменная одежда для военнослужащих, учащихся, работников учреждений
(цвет – знаки отличия). По сезону нашу одежду делят на зимнюю, летнюю,
демисезонную (осенне-зимнюю) и все сезонные. Одежду делят по ткани (шерсть,
хлопчатобумажная, лён, синтетика.
1. 3. ИСТОЧНИК ТВОРЧЕСТВА
ФОРМЕННАЯ ОДЕЖДА ПЕРВОИСТОЧНИК ЗАРОЖДЕНИЯ ФОРМ И КОНСТРУКЦИЙ ОДЕЖДЫ
Источник вдохновения для дипломного проекта заимствован от темы
«форменная одежда».
Комплекты никогда не надоедают, так как составные части их – джемперы,
блузки, юбки, жилеты и жакеты – можно до бесконечности менять и
варьировать. При необходимости соответсвующ9ими дополнениями им легко
придать нарядный вид. Молодые отдают предпочтения комплектам с брюками, да
и нынешняя мода благоволит к брюкам самого разного покроя.
Одежду для работы рекомендуется шить из материалов нейтральных тонов.
Цветовым акцентом может служить шейный платок или шарф, платочек в
нагрудном кармане или эмблема предприятия на груди. Покрой должен быть не
сложным, ткань – удобной в уходе (шерсть с лавсаном, импрегнированная
ткань). Следует помнить, что работа - не место для демонстрации дорогих
материалов, украшений или замысловатых причесок.
1.4. СБОР ИНФОРМАЦИИ И ЕЕ АНАЛИЗ
КЛАССИЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ ФОРМЫ КОСТЮМА
Ритмическая организация элементов костюма, в том числе и отдельных
частей его формы, определяет характер, пластику костюма в целом. Под
пластикой костюма понимаем постепенность в переходе одного направления его
формы в другое.
Все разнообразие линий по их назначению можно разделить на три группы:
прямые, кривые, с постоянным радиусом кривизны параболы и спирали.
Прямые линии и дуги выражают равномерное и спокойное движение. Линии
с переменным радиусом кривизны (параболы, спирали) динамичны, они выражают
ускорение или замедленное движение.
Силуэт состоит из линий: плеча, талии, бока, низа, груди, бедра,
спины, рукава, воротника. Меняется мода, меняется силуэт, меняться его
линии, но не всегда одновременно.
ФОРМООБРАЗОВАНИЕ КОСТЮМА И ПРОГНОЗИРОВАНИЕ МОДЫ
Первичным этапом дипломного проекта стал сбор информации в
соответствии с выбранной темой.
Моду следует рассматривать на относительно большом историческом
отрезке времени, тогда ее измены кажутся регулярными, на протяжении
короткого времени изменения моды кажутся анархичными.
В больших отрезках времени можно выделить два периода: 1) чисто
исторический; 2) так называемый памятный (для него характерна память о
людях). Мода имеет закономерности в своем развитии. Существую периоды
повторяемости некоторых элементов на которые можно опираться при
прогнозировании. Прогнозирование – предвидение моды можно осуществить путем
экспериментальных оценок, то есть путем изучения спроса.
Для прогнозирования моды подходит понятие ритма, например, биение
сердца. Важно выявить повторение какого либо образа, формы, элемента в
костюме, позволяющего сделать предположение о дальнейшем его развитии (Мода
разнообразии) можно определить ими наиболее вероятные изменения формы
деталей, материалов. Через 42 года возникает совпадение ряда элементов
формы костюма. Через шесть лет только повторяется цветовая гамма.
Сбор информации в соответствии с выбранной темой осуществляется путем
изучения художественной и научной литературы отечественных и зарубежный
авторов; подборкой систем периодических изданий; модных журналов, просмотр
видеозаписей, телепрограмм.
Изучена стилизация рисунка и силуэта модели. Проведен анализ собранной
информации, представлена иллюстрированным материалом.
МОДИФИЦИРОВАНИЕ И ПРОЭКТИРОВАНИЕ ОДЕЖДЫ
1.Моделирование одежды это процесс воплощения идеи. Создание модели
одежды: а)сбор материала для творческой работы; б) воплощение замыслов в
эскизе; в) проработка формы, построение чертежей; г) создание модели по
материалам.
2. Стадии разработки промышленного образца.
3. При художественном проектировании применяется стандартизация.
Стандарт фиксируется на определённом этапе достижения в области науки,
техники, эстетики. В костюмах могут быть стандартизованы следующие детали:
воротники, манжеты, карманы, части лифа, юбки, отдельные конструктивные
узлы - плечо, рукав или целая конструкция «покрой принцесса», или реглан,
кимоно.
КОМПОЗИЦИЯ. ЗАКОНОМЕРНОСТИ КОМПОЗИЦИИ К КОСТЮМУ
Проектирование изделия составляет композицию, включая несколько
этапов: 1) выявление ассортимента изделий; 2) анализ этих изделий с точки
зрения их функциональности, эстетичности, технических и других требований;
3) определение перспективы одежды, выбранного ассортимента; 4) разработка
моделей с учётом перспективного развития, его эстетических направлений
(композиция формы, характер материалов, колорит) и техническое решение
(конструктивное решение, выбор оборудования, определение технологического
цикла, изготовление).
Разработка эскиза (модели) начинается с поиска композиционного строя
изделия.
Композиция (лат.) составление, соединение - значимое соотношение
частей, художественного произведения. Наиболее близкие к искусству костюма
является искусство архитектуры. Потому как в основе лежит три основных
требования: польза, прочность, красота.
Основа композиции одежды составляет совокупность основных,
образовавших одежду (частей). Степень выразительности формы костюма зависит
от того, насколько удачно решена композиция в целом. Если не будут
согласованы сочетания основных объемов и оформления, если не найдены общие
пропорции костюма, никакие украшения не сделают костюм красивым.
Компонентами композиции одежды как произведения является: форма и силуэт,
линии (конструктивные и декоративные) и цвет; отдельные детали одежды и
украшающие ее элементы (декор). Композиционными средствами или приемами
(как творческая деятельность) является пропорции; статика и динамика;
симметрия и асимметрия; ритм, контраст.
ЗАКОНЫ И ПРАВИЛА КОМПОЗИЦИИ
1. Подчинение компонентов композиции и композиции средств назначению
одежды.
2. Наличие композиционного центра.
3. Соразмерность всех частей между собой и фигурой человека.
4. Цельность композиции.
3. КОСТЮМ – ОБЪЕКТ ТВОРЧЕСТВА
Костюм - особый объект творческой деятельности художника. Искусство
создания костюма, как и всякое Другое искусство, требует от создателя
мастерства, знаний, фантазии, вкуса, определенных навыков. Разрабатывают
материалы специалисты широкого диапазона -текстильщики, трикотажники,
кожевенники, меховщики, химики и др.
Ансамбль - художественно решенный костюм, несущий определенную идею
(замысел), образное содержание, структуру, обусловленные значением.
Предметный ансамбль - это комплекс предметов, не имеющих внешней
пространственной связи, но объединенных общей художественной идеей,
целостное существование комплекса в системе культуры.
Комплект - это набор элементов костюма, объединенный стилевым единством и
определенными признаками - материалом, назначением, цветом. Предметы,
составляющие комплект, равнозначны, взамоимозаменяемы, что и отличает
комплект от ансамбля.
Коллекция - это серия моделей определенного или различного назначения.
построенная на основе единого решения, стиля, конструкции, базовой формы,
структуры материала.
В разных областях научных знаний понятие "стиль" толкуется по-своему.
Стиль выступает как исторически сложившаяся общность творческих принципов,
характера и особенностей выражения наиболее существенных признаков
предметов материальной и духовной культуры, создаваемой обществом.
Композиционно-конструктивно оправданные и технологически совершенные
промышленные модели, являются объектом деятельности дизайнера, создаются с
учетом производственных и других возможностей для внедрения и тиражирования
в условиях предприятия.
ОПРЕДЕЛЕНИЕ НЕКОТОРЫХ ПОНЯТИЙ
Под словом костюм мы условимся понимать определенный набор элементов
одежды, обуви, дополнений, которые характеризуют образ отдельного человека
или социальную группу людей. Только при соблюдении определенной системы
расположения одежды, обуви, дополнений и их взаимосвязи можно говорить о
понятии «костюм». Каждый костюм предполагает определенную манеру его
понимания.
Ансамбль – художественное решение костюма, определяющее идею, несущее
в себе образное содержание, обусловленное назначением. Ансамбль связан с
человеком образом, временем, связью с окружающей средой (интерьером,
экстерьером).
Комплект – это набор элементов костюма, объединенных стилевым
единством, материалом, назначением, цветом. Предметы, составляющие комплект
взаимозаменяемые, равнозначные, что и отличает комплект от ансамбля.
Ансамбль объединяет одежду, обувь, прическу, аксессуары, и несет
определенную утилитарную (практичную, удобную) и эстетическую функции.
Одежда – система материальных оболочек, искусственный покров тела
человека, защищающий его от внешних воздействий и являющийся промышлением
эпохи.
Аксессуары – дополнения к костюму: косынка, шарф, головной убор,
перчатки, чулки, сумки, зонт.
Обувь – покров стопы.
Бижутерия – украшения из дорогих металлов.
Понятия костюм и одежда рассматривают по отношению к человеку, его
фигуре и образу. Материалы диктовали форму одежды. Одежда делилась по
характеру кроя и способу ношения.
Формы древней одежды делились на три типа:
. нешитая (драпировка)
. накладная (дырка для головы), «понча»
. шитая
в костюме выражался национальный вкус, понятие красоты, обычаи и
обряды, традиции.
СОДЕРЖАНИЕ КОСТЮМА
При создании любого произведения искусства, в том числе костюма,
художник-проектировщик пользуется различными мыслями.
Это прямая горизонтальная, вертикальная. Создают впечатление о ширине
изделия, иллюзию полноты, спокойствия, стабильности.
Художественный образ изделий массового производства (в том числе
одежды и обуви), возникает только при функционировании системы, как и вещь
в целом, сочетая в себе полезное красивое, превращаются в художественные
изделия тогда, когда наделяются создателем тем или иным образным, идейно-
эмоциональным, поэтическим смыслом, когда они выразительны.
Создание формы одежды связано с понятием «пластике» - это
непрерывность формы, плавные переходы одних элементов в другие, создание
впечатления целостности формы.
Образность решения - обязательное качество произведения искусства
любого вида, жанра.
Предметы внешнего мира, с которыми сталкивается человек, воздействуют
непосредственно на органы чувств, и прежде всего на зрение. Ощущение эти
являются исходным моментом анализа, осмысления, переработки в представление
понятия.
Глядя на весенние или осенние пейзажи, человек видит совокупность
определенных форм, цветовых соотношений, которые в результате повторения
восприятия вырабатывают известный эмоциональный настрой, ассоциирую с
различными представлениями человека о жизни, расцвете и увядании.
В связи с этим возникают эмоционально-образные выражения, например,
«цветы весны», «цвета осени», «холодные», «теплые», «легкие», «тяжелые»
цвета.
Цветовая композиция костюма, безусловно, представляет интерес, но
интересно, выразительно построить композицию костюма в цвете — задача
достаточно сложная. В создании костюма участвуют такие цвета, как серый,
черный, белый, беж, а также цвет золота и серебра. Они могут иметь сильное
воздействие, если взяты контрастных тонов (по светлоте), например, по
отношению к фону.
Итак, при создании костюма требуется достичь цветового эффекта,
используются цветовые композиции, наилучшим образом подчеркивающие данный
вид костюма. Если цвет не главенствует в композиции, могут быть
использованы более спокойные и монотонные тона.
Для своей коллекции я выбрала ткани наиболее удобные в использовании в
носке. Также они должны быть качественными.
Это двухсторонняя замша.
В модели использована молния как декоративный акцент и двойная
отстрочка.
1.5. ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ МАТЕРИАЛ ТВОРЧЕСКИХ ИСТОЧНИКОВ
1.6. ПОИСКОВЫЕ ЭСКИЗЫ (ЦВЕТОВЫЕ И ГРАФИЧЕСКИЕ СПЕРЕДИ И СЗАДИ)
1.7. ОСНОВАНИЯ ВЫБОРА ЦВЕТОВОЙ ГАММЫ. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ДЕЙСТВИЯ ЦВЕТОВ
Данная коллекция разрабатывается для нашего региона, с учетом местного
климата. Пожеланий и мнений маркетингового исследования.
При создании композиции костюма определяющее значение имеют цветовые
сочетания.
Гармонизация родственных цветов возможна лишь при условии ослабления
насыщенности главных или других цветов либо уменьшения их активности путем
затемнения.
Тщательно подобранные родственные цвета дают большие возможности для
решений цветовой композиции. Например, зеленый и зелено-синий — родственные
цвета и хорошо сочетаются в композиции при различных размерах цветовых
пятен. Желтый и желто-зеленый, зеленый и зелено-синий, синий и пурпурный,
пурпурный и красный, красный и оранжевый и т.п. - родственные цвета.
В тоновой композиции сильное воздействие достигается через различную
светлоту используемых красок — введением в контрасте светлого и темного
тонов.
Гармония цветовых тонов (по светлоте) может быть успешной в том
случае, если цвета (цветность) сравнимы: коричневый, светло-коричневый и
цвет загара - хорошо сочетаются.
Гармоничные контрастные цвета расположены на концах диаметров
принятого нами цветового круга.
Решение костюма в контрастных или сближенных тонах создают
определенные эмоциональные настроения.
Цветовой эффект в композиции костюма усиливается при сочетании
нескольких цветов.
К двум гармоничным родственно-контрастным цветам могут быть добавлены
третий и четвертый родственно-контрастные, уравновешенные с ними.
1.8. ОСНОВНЫЕ СВОЙСТВА ФОРМЫ. СИЛУЭТ КАК ПЛОСКОСТНОЕ РЕШЕНИЕ ФОРМЫ. СВЯЗЬ
ФОРМЫ И СИЛУЭТА
И ГЕОМЕТРИЧЕСКАЯ ФОРМА СИЛУЭТА
При создании костюма необходимо знать его назначение и условия
использования. Костюм должен быть удобен, практичен и красив. Поэтому его
форма, конструктивное решение, выбор материалов отделки и цвет подчинены
его функциям: практической и эстетической. На протяжении определенного
количества времени костюм обладает устойчивой организацией отдельных частей
одежды, обуви, головного убора и дополнений. То есть характеризуется
определенной структурой. Внешние проявления структуры есть форма.
ОСНОВНЫЕ СВОЙСТВА ФОРМ
Силуэтом называют плоскостное выражение объемной формы, акцентирующее
ее способности.
Смена модных направлений характеризуется сменой силуэта. Силуэт
зависит от характера линии плеча и становой части предплечья, головки
рукава, уровня линии талии и низа. Форму костюма характеризуют фронтальные
и профильные силуэты. Силуэт - это рамка, в ее контурах разрабатывается
форма и создается костюм. Силуэт в точности повторяющий очертания фигуры,
называется фигурным. Силуэт, загораживающий естественное очертание
декоративными элементами, называется декоративным. Силуэт простой, без
декоративных элементов, скрывающих естественные формы фигуры, называется
нейтральным.
Силуэты бывают полуприлегающие, приталенные, свободные, расширенные,
зауженные к низу – это прилегающие к фигуре. По виду геометрической формы:
прямоугольный, трапециевидный, овальный, в виде двух треугольников, с
усеченными вершинами, х-образный. Признаком измененного силуэта является
изменение геометрического вида формы, которая меняется не только по
конфигурации, но и по величине.
Основным ассортиментом в коллекции является юбка-брюки, комбинезон,
кофты-безрукавки.
Коллекцию из 12 моделей объединяет единая художественная и
конструктивная концепция. Для производства на предприятиях не6больших
партий на основе технологической формы.
1.9. ПОИСК КОМПОНОВКИ КОЛЛЕКЦИОННОГО РЯДА И ЦВЕТОВОГО РЕШЕНИЯ
2. КОНСТРУКТОРСКАЯ ЧАСТЬ
ВЫВОД С УЧЕТОМ РЕГИОНАЛЬНЫХ ПОТРЕБИТЕЛЕЙ
2.1. РАЗРАБОТКА ТРЕБОВАНИЙ И ПОКАЗАТЕЛЕЙ КАЧЕСТВА ПРОЕКТИРУЕМЫХ ИЗДЕЛИЙ
Качество продукции, ее конкурентоспособность на мировом рынке
рассматривается сегодня как самый объективный и обобщающий показатель
научно-технического прогресса, уровня организации производства культуры.
Основными требованиями являются:
1 – потребительская
2 – промышленно-экономическая.
2.1. ХАРАКТЕРИСТИКА КОНСТРУКЦИЙ ОДЕЖДЫ
Конструкция (лат.) - строение, построение, устройство.
Характеристику конструкции одежды можно дать по нескольким позициям:
1. Внешней формы (силуэту, покрою).
2. Конструктивно построенных составных частей (деталей).
3. Виду соединительных швов. Виду материалов.
Силуэт – плоскостное изображение какого-то объема.
Форма – объемно-структурное изображение формы.
Силуэт определяется от степени прилегания полочки и спинки к фигуре
человека. В современном моделировании принято три основных силуэта:
- прилегающий
- полуприлегающий
- прямой
Форма и размеры основных деталей одежды зависят от покроя.
Основными признаками покроя плечевой одежды является:
1.Покрой рукава.
2.Соединение деталей покроя, продольными или поперечными швами.
Основными признаками покроя рукавов является:
1.Втачной-В.
2.Реглан-Р.
3.Цельнокройный-Ц.
РЦ – исходным и от него.
Различные сочетания дают 4-ый покрой. Комбинированный – К
Различные крои рукава получают при различном количестве составляющих
деталей. С одним швом нижним или локтевым, двумя швами- передним или
локтевым , верхним и нижним. Тремя швами- передний, локтевой и одно-шовный
и т.д.
Покрой по членению полочки и спинки продольными и поперечными швами
может бесшовный с застёжкой спереди, одно-шовный и т.д.
По поперечному соединению покрой плечевой одежды делается на К
(кокетка) и Л+Ю (лиф + юбка).
Для определения пропорции и величин основных деталей изделия
используется коэффициент перехода или масштабный коэффициент.
Р н – рост в натуральную величину;
Р н- р на рисунке;
Рr-128/27;
R=Рн/Рр=182/27=6,7
коэффициент поперечный (горизонтальный) к продольной (вертикальный).
Для более детального исследования моделей мною выполнены технический эскиз,
чертеж общего вида, представленные рисунками 1-5 и рисунками 6-10.
РИС.1. ТЕХНИЧЕСКИЕ ЭСКИЗЫ. МОДЕЛЬ №1
РИС.2. ТЕХНИЧЕСКИЕ ЭСКИЗЫ. МОДЕЛЬ №2
РИС.3. ТЕХНИЧЕСКИЕ ЭСКИЗЫ. МОДЕЛЬ №3
РИС.4. ТЕХНИЧЕСКИЕ ЭСКИЗЫ. МОДЕЛЬ №4
РИС.5. ТЕХНИЧЕСКИЕ ЭСКИЗЫ. МОДЕЛЬ №5
РИС. 6. ЧЕРТЕЖ ОБЩЕГО ВИДА (МОДЕЛЬ №1)
РИС. 7. ЧЕРТЕЖ ОБЩЕГО ВИДА (МОДЕЛЬ №2)
РИС. 8. ЧЕРТЕЖ ОБЩЕГО ВИДА (МОДЕЛЬ №3)
РИС. 9. ЧЕРТЕЖ ОБЩЕГО ВИДА (МОДЕЛЬ №4)
РИС. 10. ЧЕРТЕЖ ОБЩЕГО ВИДА (МОДЕЛЬ №5)
2. 4. ВЫБОР МЕТОДИКИ КОНСТРУИРОВАНИЯ
ИНФОРМАЦИОННАЯ БАЗА КОНСТРУКЦИЙ
Говоря о создании костюма как продукта дизайна, уместно вспомнить
слова известного древнеримского архитектора Витрувия о том, что ни
дарование без науки, ни наука без дарования не в состоянии создать
совершенного художника. Эти слова говорят о связи между знанием и чувством,
рациональным и
|
