Байрон - Литература : зарубежная - Скачать бесплатно
ДЖОРДЖ ГОРДОН БАЙРОН
1788 – 1824
Революционный романтизм Байрона возникает на основе мятежных
выступлений народа в странах Европы. Байроновский романтизм народен
в своем существе. Поэт писал: «Из хаоса господь создал мир; из
могучих страстей рождается народ». Могучие страсти поэтических
произведений Байрона явились выражением мятежных страстей народа.
Байрон был привержен просветительским идеалам и эстетике
классицизма, однако он является поэтом-романтиком. Преклонение перед
разумом сопровождается мыслью о неразумности современной
действительности. Признание классицистической строгости и ясности
сочетается с изображением сложных и неясных чувств, окрашенных
мрачным настроением. Действительность испытывается не только разумом,
но и романтической иронией. Идеи просветителей выступают в
творчестве Байрона в новом, трансформированном виде. У поэта уже
нет оптимистической веры во всесилие разума.
Пафос жизни и творчества Байрона - в борьбе против тирании.
Главной мечтой его была мечта о свободе человечества. Однако идеал
свободы у Байрона лишен социальной конкретности, поэтому стремление
к свободе у него индивидуалистично. Свободу Байрон видит либо в
борьбе, ведущей к разрыву с обществом, либо в эпикуреизме.
Личность Байрона весьма противоречива. В его сознании и
творчестве борются различные начала - стремление к борьбе за
освобождение народов от тирании и индивидуалистические настроения;
устремленность вперед, в будущее и «мировая скорбь».
Веря в то, что в будущем свобода восторжествует, поэт тем не менее
не может отрешиться от скепсиса и пессимизма.
Байрон учился в Кембриджском университете, увлекался историей,
читал труды просветителей, хотел стать политическим деятелем. Первые
сборники его стихов публиковались анонимно. Это «Летучие наброски»
(1806), «Стихотворения на разные случаи»(1807). Под именем Байрон
начинает публиковаться со сборника «Часы досуга » (1807). Уже в этих
юношеских стихах намечены темы разрыва с лицемерным жестоким
обществом и обращения либо к безыскусной природе («Лакин-и-Гар»,
«Хочу я быть ребенком вольным»), либо к жизни, полной борьбы и
подвигов («Отрывок»).
Смелым выходом в литературно-общественную жизнь Англии явилась
сатирическая поэма «Английские барды и шотландские
обозреватели»(1809). Используя форму классицистической поэмы А.Попа,
Байрон выступает с резкими, саркастическими нападками почти на всю
современную английскую литературу за пренебрежение к жизненной правде
и за обращение к мистике. Литературная полемика Байрона с
«лейкистами» была формой критики общественной реакции. Многие оценки
известных поэтов того времени были несправедливы, но Байрон был
прав в своем стремлении к отображению в литературе суровой правды
жизни.
В 1812г. Байрон выступил в парламенте с речью в защиту
луддитов. Поэт был очевидцем луддитского движения в Ноттингэме.
Речь Байрона явилась гневным обличением буржуазии, обогащающейся за
счет жестокой эксплуатации рабочих, обвинением правительству, которое
путем смертных казней пыталось подавить движение разрушителей машин.
Вскоре Байрон опубликовал сатирическое стихотворение «Ода авторам
билля против разрушителей станков»(1812).Это стихотворение носит
политический характер. Автор обличает правительство, которое приняло
билль о смертной казни для луддитов. Поэт говорит о неизбежности
отмщения тем, кто обрекает рабочих на бедственное положение и
смерть. В том же 1812 году Байрон выступает в палате лордов с
речью в защиту интересов ирландского народа.
Сознавая трудности борьбы против сил зла и несправедливости,
видя жестокость современного режима, Байрон испытывает настроения
тоски и отчаяния. В духовной атмосфере одиночества и сознания
разрыва между мечтой и действительностью Байрон создает свои
романтические «восточные» поэмы: «Гяур» (1813), «Абидосская невеста»
(1813), «Корсар» (1814), «Лара» (1814), «Осада Коринфа» (1816),
«Паризина» (1816).
Главная проблема всех «восточных» поэм - проблема личности в
ее непримиримом столкновении с обществом. Романтический герой
«восточных» поэм - индивидуалист, исключительная личность, одержимая
сильными страстями. Герой порывает с обществом, не желая мириться
с жестокой обидой и несправедливостью; он становиться на путь мести
и борьбы. Смысл жизни этого изгоя - в борьбе против деспотизма и
в любви к чистой преданной женщине. Этот герой - деятельная и
активная натура, но действует он только во имя своих личных целей.
Восхищаясь титанизмом своих героев, Байрон начинает в то же время
иронически относиться к их эгоистической природе. Критика
индивидуализма намечена в поэме «Осада Коринфа» в образе предателя
своего народа Альпа, которому противопоставлен образ патриота Минотти.
Действие «восточных» поэм происходит в основном в Греции, и автор
опирается на свои личные впечатления в обрисовке национального
«восточного» колорита. Часто поэма представляет собой монолог героя,
который рассказывает о необычных, исключительных поступках, сильных
страстях. Сюжетная линия прерывается лирическими отступлениями
автора. Композиция поэм фрагментарна, она соответствует импульсивным,
порывистым действиям романтического героя, показанного лишь в
важнейшие моменты его жизни; о прошлом героя и о его жизни в
целом ничего не известно. Вступая в непримиримый конфликт со своими
противниками, герой гибнет, либо навсегда уходит из общества.
Большой страстностью чувств отличается цикл лирических
стихотворений Байрона «Еврейские мелодии» (1815). Эти стихи были
тогда же положены на музыку И.Натаном и И.Брэмом. Вслед за
Мильтоном Байрон обращается к библейским мотивам, но лирическая
тема стихов связана с переживаниями поэта, вызванными современными
событиями, современным положением личности в обществе. Поэт славит
подвиг во имя родины и свободы («Дочь Иевфая»). Лейтмотивом цикла
является также идея возмездия тиранам за их злодеяния ( «Видение
Валтасара»; «Поражение Сеннахериба» ). Русские поэты обратили внимание
на скорбные и мужественные стихи этого цикла. М. Лермонтов перевел
стихотворение «Душа моя мрачна», А.Плещеев – «Ты кончил жизни путь…»
и «У вод вавилонских, печалью томимы».
В 1815- 1816 гг. выходят в свет стихи наполеоновского цикла.
Байрон – романтик в этих стихах выражает свое отношение к
личности Наполеона. Характер выдающейся личности оценивается поэтом
в связи с делом свободы. Отношение к Наполеону меняется в
зависимости от того, какую историческую роль он играл в тот или
иной период. В некоторых стихотворениях цикла Наполеон обрисован
сочувственно, но в «Оде с французского» (1815) обозначилась
критическая оценка тирана, отступившего от дела свободы.
Кто из тиранов этих мог
Поработить наш вольный стан,
Пока французов не завлек
В силки свой собственный тиран,
Пока, тщеславием томим,
Герой не стал царем простым?
Тогда он пал - так все падут,
Кто сети для людей плетут!
( Пер. В. Луговского)
Травля поэта со стороны английского буржуазно-аристократического
общества, недовольного свободолюбивым характером его творчества, а
также мучительная обстановка, создавшаяся в связи с семейной драмой
( разрыв с женой Аннабелой Мильбэнк), послужили причиной отъезда
Байрона из Англии. С 25 апреля 1816 г. он оказался на положении
политического изгнанника, и ему уже не суждено было вернуться на
родину.
В швейцарский период творчества Байрон создает пессимистические
стихи, исполненные безысходной тоски и муки: «Сон» (1816), «Тьма»
(1816), «Могила Черчилля»(1816). В этих стихотворениях находят
выражение мрачные настроения поэта, оказавшегося в изгнании.
Теме скорбного одиночества мятежной личности посвящена
философско-символическая драма «Манфред» (1817). Это поэма о
внутреннем мире героя, размышляющего над своей жизнью. Титанический
герой изображен на фоне величественной альпийской природы. Ему
подвластны духи, и он способен на борьбу с духом зла Ариманом. Но
Манфред мучается какой-то роковой тайной и мечтает о покое и
полном забвении. Мечты Манфреда не сбываются, и, недовольный жизнью и
самим собой, он удаляется от общества в горы, где живет
отшельником. Манфред стремится постичь смысл жизни, понять судьбу
человечества, но он с презрением относится к людям и замыкается в
своем эгоистическом «я». Интеллект и воля Манфреда подчинены его
индивидуалистическим страстям. Любовь этой демонической натуры
губительна. Манфред- виновник гибели любящей его Астарты.
Эгоцентризм героя - причина его одиночества. Противоречие между
могуществом интеллекта и невыносимыми страданиями одинокого человека
приводит Манфреда к отчаянию и гибели. «Манфред » известен русскому
читателю в переводе И.Бунина.
В творчестве Байрона сильнее, чем у других романтиков выразился
трагизм и драматизм эпохи. Трагична по своему содержанию поэма
«Шильонский узник» (1816). Герой поэмы швейцарский республиканец
Бонивар - трагическая фигура борца, оказавшегося в неволе. Его мечта
о свободе – это тот свет высокого нравственного идеала, перед
которым отступает мрак подземелья.
Высоко оценил «Шильонского узника» в переводе Жуковского
В.Г.Белинский: «…наш русский певец тихой скорби и унылого страдания
обрел в душе своей крепкое и могучее слово для выражения страшных,
подземных мук отчаяния, начертанных молниеносною кистию титанического
поэта Англии! «Шильонский узник» Байрона передан Жуковским на русский
язык стихами, отзывающимися в сердце как удар топора, отделяющий от
туловища невинно осужденную голову… Каждый стих в переводе
«Шильонского узника» дышит страшною энергиею…» Уже после завершения
поэмы «Шильонский узник» Байрон написал «Сонет к Шильону» (1816), в
котором восславил свободу.
В стихотворении «Прометей» (1816) Байрон нарисовал образ героя,
титана, преследуемого за то, что он хочет облегчить человеческую
жизнь на земле. Всесильный Рок сковал его в наказание за доброе
стремление «несчастьям положить конец». И хотя страдания Прометея
свыше всяких сил, он не смиряется перед Тиранией Громовержца.
Героика трагического образа Прометея в том, что он может «и
смерть в победу обращать». Легендарный образ греческого мифа и
трагедии Эсхила обретает в стихотворении Байрона черты гражданской
доблести, мужества и бесстрашия, свойственные герою революционно-
романтической поэзии. Байрон говорил: «Прометей» всегда так занимал
мои мысли, что мне легко представить себе его влияние на все,
что я написал».
Прометеевский дух борьбы ощутим и в «Песне для луддитов»
(1816), в которой Байрон откликнулся на новые стихийные выступления
английских рабочих. «Песня для луддитов» написана в духе народных
песен, и образ «короля Лудда» заимствован из фольклора. В народе
был известен легендарный рассказ о разрушителе ткацких станков Нэде
Лудде, своеобразном современном Робине Гуде, защитнике простых людей.
«Песня для луддитов» Байрона связана с рабочим фольклором Англии
того времени. Эта песня была написана поэтом в письме к Томасу
Муру от 24 декабря 1816г. Публикация песни осуществлена в 1830г.
Прометеевское начало чувствуется и в герое «Монодии на смерть
Шеридана» (1816). Здесь Байрон создает образ реальной личности,
внесшей большой вклад в национальную культуру. Деятельность Шеридана
имела большой общественный смысл. В его образе воплощен идеал
художника – гражданина, оказавшего нравственное воздействие на
общество.
С 1817г. начинается итальянский период творчества Байрона. Поэт
создает свои произведения в обстановке нарастающего движения
карбонариев за свободу Италии. Байрон сам был участником этого
национально-освободительного движения.
В Италии была завершена поэма «Паломничество Чайльд Гарольда»
(1809-1817). Она была начата во время заграничного путешествия
Байрона в 1809- 1811г.г. В поэме широко отражены впечатления поэта
от посещения Испании, Албании, Греции. Две первые песни, изданные в
Англии в 1812г., имели большой успех. По жанровым особенностям это
лиро-эпическая поэма, написанная в форме поэтического путевого
дневника.
В поэме появляется новый герой романтической литературы. Чайльд
Гарольд - мечтатель, порывающий с лицемерным обществом, рефлектирующий
герой, подвергающий анализу свои переживания. Здесь - первоистоки
темы духовных исканий молодого человека, ставшей одной из ведущих в
литературе 19в. Одержимый желанием бежать от привычного жизненного
уклада, разочарованный и непримиримый, Чайльд Гарольд устремляется в
далекие страны. Активный самоанализ делает его пассивным в
практической сфере. Все его внимание поглощено переживаниями,
вызванными разрывом с обществом, и он лишь созерцает то новое,
что появляется перед его взором во время странствий. Его тоска не
имеет конкретного повода; она является мироощущением человека,
живущего при смутном состоянии мира. Чайльд Гарольд не борется, он
лишь присматривается к современному миру, стараясь осмыслить его
трагическое состояние.
Сюжетное движение поэмы связано со странствиями героя, с
развитием чувств и взглядов как Чайльд Гарольда близок автору:
отдельные биографические факты, чувство одиночества, бегство от
высшего света, протест против лицемерия современной Англии. Однако
очевидна и разница между личностью поэта и героем поэмы. Сам
Байрон отрицал тождество между собой и Чайльд Гарольдом: он
иронически относится к позе разочарованного скитальца, спокойно
наблюдающего за тем, что он видит во время своих странствий, к
«извращенности ума и нравственных чувств» пассивной личности.
Поэма проникнута гражданским пафосом, который вызван обращением к
масштабным событиям современности. В первой и второй песнях
значительную роль играет тема народного восстания. Поэт приветствует
освободительное движение народов Испании и Греции. Здесь появляются
эпизодические, но впечатляющие образы простых людей. Создан
героический образ испанки, участвующей в защите Сарагоссы:
Для битв покинув дом,
Гитару дочь Испании презрела,
Повесила на иву под окном
И с песней, в жажде доблестного дела,
На брань с мужами рядом полетела.
( Пер. В.Левика)
Стихи героического содержания сменяются стихами саркастическими, в
которых поэт обличает британскую политику на Пиренейском
полуострове и в Греции, где вместо помощи греческому народу в его
освободительной борьбе Британия занимается ограблением страны, вывозя
из нее национальные ценности.
Героическая тема поэмы связана прежде всего с образом
восставшего народа, с изображением борьбы испанских и греческих
патриотов. Байрон чувствует, что именно в народе живы свободолюбивые
стремления и именно народ способен на героическую борьбу. Однако
народ не является главным героем поэмы; не становится героической
фигурой и далекий от народа Чайльд Гарольд. Эпическое содержание
народной борьбы раскрывается преимущественно через авторское
эмоциональное отношение. Движение от лирической темы одинокого героя
к эпической теме народной борьбы дано как смена эмоциональных
сфер героя и автора. Синтеза между лирическим и эпическим началом
не происходит.
Обращение к значительным социальным фактам своего времени дает
Байрону основание назвать поэму политической. Обозрение исторически
значимых событий подготавливает авторские философские размышления о
сущности исторического развития. Основная идея поэмы - апофеоз
народного возмущения против тирании, закономерность революционного
выступления масс. Через всю поэму проходит образ Времени, связанный
с идеей справедливого воздействия.
В третьей и четвертой песнях образ героя постепенно вытесняется
образом автора. Эти песни строятся как лирическое раздумье о
жизни, в них сильнее звучит авторский голос, более непосредственно
выражено отношение к современности. Поэт высказывает мысли о
центральном событии своей эпохи - о Французской буржуазной
революции, в которой «человечество осознало свою силу и заставило
осознать ее других», о великих просветителях Руссо и Вольтере,
которые своими идеями участвовали в подготовке революции. В
четвертой песне Байрон пишет о судьбе Италии, о ее истории и
культуре, о страданиях итальянского народа.
|
