И. С. Бах.
Сын бедного городского музыканта, Иоганн Себастьян Бах родился эпоху
тягчайшего разорения Германии после тридцатилетний войны. Разрушенные
города, опустошенные поля, разореные крестьянские хозяйства были
результатом этой войны (1618 – 1648 гг). Предки Баха были крестьянами, но
одному из них удалось получить образование и стать музыкантом, положив
начало целой плеяде музыкантов. Известность этой семьи была такова, что
одно время всех городских музыкантов называли «Бахами». Иоганн Себастьян
родился 21 марта 1685 г. в Эйзенахе, где прожил до десятилетнего возраста.
Осиротев, он переехал в Ордруф, к своему старшему брату Иоганну Христофу,
органисту и ученику Пахельбеля. Брат стал его первым учителем на клавире.
В 15 лет, чтобы не быть в тягость брату, он перебрался в Люнебург, где
поступает в местную гимназию и становиться певчим в хоре, что дает ему
возможность прокормиться. В то время в Люнебурге органистом был Георг Бем,
и Бах многому научился у него, познакомился с произведениями Адама Рейнкена
– знаменитого тогда органиста. Дважды Бах отправлялся в Гамбург, чтобы
послушать его игру. Удалось ему послушать и светскую французскую музыку в
исполнении отличного оркестра крошечного герцогства Целлле. Музыка
Куперена «великого» оказала большое влияние на клавесинный стиль. В 19 лет
Бах стал органистом в городке Арнштадт, где написал первые дошедшие до нас
произведения.
Отсюда он прошел 350 км пешком, чтобы услышать в Любеке Дитриха
Букстехуде, оказавшего на творчество Баха огромное влияние. Интересно, что
здесь он очутился почти одновременно с Генделем, своим гениальным
современником, родившимся, как и Бах в 1685 г. Но оба великих музыканта так
и не встречались. В 1708 г. Бах возвратился в Веймар, откуда предпринимая
поездки в качестве виртуоза на органе и клавесине по северу Германии.
В 1717 году, после конфликта с герцогом и месячного ареста, он перешел
на службу в Кетен, где создал сборник «Прелюдий и фуг» для темперированного
клавира, оркестровые концерты, сюиты, сонаты, сюиты для скрипки и клавира,
виолы да-гамба и скрипичные концерты.
В 1723 году, чтобы дать образование сыновьям, Бах переезжает в
Лейпциг, поступив на службу в качестве кантора в местной гимназии св.
Фомы.
Эта должность считалась почетной, и до Баха ее занимал ряд выдающихся
композиторов. Кантор должен был преподавать ученикам пение, латинский язык,
писать музыку для 4х лейпицигских церквей. Кроме этого, с 1729 года Бах был
музикдиректором Лейпцигского университета и руководил студенческим
музыкальным обществом.
В Лейпциге Бах написал огромное количество произведений. Произведения
его можно играть целый год, даже если исполнять их ежедневно.
К 1740 году достиг наибольшей известности, но стал вести наиболее
замкнутый образ жизни, отдавая все свое время своим высокоталантливым
детям, чья слава в дальнейшем затмила славу отца. Последние годы своей
жизни Бах страдал болезнью глаз, перенес операцию, ослеп. Скончался в
возрасте 65 лет, 27 июля 1750 года.
Число произведений Баха очень велико. Они разбиваются на пять групп.
Наиболее обширная – церковных кантат (350). Вторая – крупные
художественные культовые композиции – пассии, оратории, торжественная месса
и 4 неполных мессы.
Третья группа – произведения для органа и клавесина.
4 группы – произведения для различных инструментов – скрипки, виолы,
флейты, лютни.
Последняя, пятая группа включает произведения для оркестрового
состава.
В лице Баха завершается огромный исторический процесс, основывающийся,
с одной стороны, на связи музыки с культом, а с другой – на могущественном
развитии бытовой музыки – танца, народной песни, музыки с драматическим
представлением. Обе эти струи слились в творчестве Бах и делают его самым
всеобъемлющим музыкантом времени.
Нельзя не поразиться легкостью письма, его уверенностью, проявляемых
им в самых различных областях музыкальной композиции. От изящных, простых
танцев до грациозных вокальных произведений, Бах всегда обнаруживает
законченное владение стилем, выразительную мелодику ярко пульсирующий ритм,
строго логичную модуляцию в неисчерпаемое богатство гармонии.
При жизни Баха ценили в основном, как исполнителя виртуоза.
Каковы же были характерные особенности исполнения клавишных
произведений.
В первую очередь Баха интересовала именно певучая и выразительная
игра – искусство cantabile, по его собственному произведению. Это не было
идеей одного лишь Бах. Ее находят во всех трактатах того времени. Иоганн
Готфрид Вальтер – ученик Иоганна Бернхарда Баха – пишет в своем «Словаре»:
Сantabile, относится к вокальной или инструментальной композиции, каждый
голос который легко может быть спет.
Телеман говорит, что очень важно вдохновляться человеческим голосом:
«Какую бы пьесу не играть – вокальную или инструментальную, - все в ней
должно быть cantabile.»
Искусство cantabile – это правильный способ выявить независимость и
красоту мелодии, ее выразительность. Это было искусство фразировки и
выделения голосов – каждого в отдельности или всех вместе.
Другое важнейшее качество исполнителя – точность и аккуратность. Для
достижения этой цели необходимо соблюдать все правила, которыми обременяют
себя большие мастера. Инструмент должен разговаривать, а заставить его
говорить хорошо – это действительно искусство и большой талан.
Искусный клавесинист имел в своем арсенала богатую палитру красок,
которые можно было добиться лишь посредством утонченного и разнообразного
туше. В эпоху Баха совершенным исполнителем считался лишь тот, кто владел
искусством туше. Современники с восторгом говорили о баховском туше.
Ясность и точность, ритмичность и легкость делали его игру чем-то
совершенно уникальным. Бах, несмотря на свой серьезный характер, был
восприимчив к веселости и изяществу.
Те его пьесы, которые обычно считались очень трудными, были для него
пустяками: он играл их с таким совершенством и легкостью, что они казались
не более, чем простыми мелодиями волынки, все его пальцы были развиты в
равной степени и могли передавать тончайшие нюансы.
Сегодня вы прослушаете такие произведения Баха:
«Вступление, прелюдия и фуга» из Партиты c-moll.
«Итальянский концерт», ч. I, «Пастораль», c-moll,
а так же произведения его современников:
И. Пахельбель. Чакона, f-moll
Л. Куперен. Вольта.
С. Карвальо. Токката, g-moll.
Ф. Куперен. «Душистая вода.»
Д. Циполи. Сарабанда, g-moll
Дж. Пиччи. Балет.
Л.-К. Дакен. Ригодон.
Г. Гендель. Куранта, d-moll.
Д. Скарлатти. Гавот.
Ж.-Б. Лейе. Куранта, g-moll.
|
