Русская природа в поэзии Есенина. - Литература - Скачать бесплатно
Содержание:
Введение.
1. Сергей Александрович Есенин. Судьба и творчество.
2. Особенности поэтического мировосприятия С.А.Есенина
2.1 Своеобразие мироощущения лирического героя. Человек и природа.
2.2 Фольклор как основа художественной картины мира в поэзии
С.А.Есенина.
2.3 Особенности метафоры в поэзии Есенина.
3. Заключение.
Список использованной литературы
Введение.
В последнее время литература XX века становится всё более
популярной. Возрастает интерес к великолепным произведениям таких замечательных
русских поэтов, как С.А. Есенин.
Прочитав многие произведения Есенина, я тоже стала интересоваться его
творчеством. Особенно произведениями о русской природе. Его стихотворения
завораживают и вдохновляют. Иногда, прочитав какое-нибудь из его произведений, мне
тоже хочется что-то написать. Стихов собственного сочинения у меня пока ещё не
очень много, но я надеюсь, что их количество будет становиться всё больше.
В последние годы возрос интерес
ученых к проблемам литературы начала XX века, усилилось
стремление изучить такие моменты литературного процесса, которые
раньше в силу сложившихся социально-исторических условий освещались частично или
негативно.
В настоящее время пересматриваются прежние концепции об отдельных
творческих индивидуальностях и о соотношении
художественных тенденций разных направлений. В числе художников,
чья личная и поэтическая судьба находится в центре
внимания российского литературоведения, следует назвать
С.А.Есенина.
Интерес русского читателя к творчеству этого замечательного мастера
слова не удалось подорвать даже массовыми
запретами.
С.Есенин уже давно возвращен в
отечественную литературу. Современный читатель с трудом представляет
его в числе "закрытых" авторов. Тем не менее не так просто разобраться в
его творческом пути, в своеобразии художественной системы, в
творческих связях, причинах разноречивого восприятия
есенинских стихов его современниками, и
главное - в истоках его таланта.
1. СЕРГЕИ АЛЕКСАНДРОВИЧ ЕСЕНИН
(1895—1925).
СУДЬБА И ТВОРЧЕСТВО.
Бурной и печальной была судьба Есенина. Яркая и беспокойная
жизнь во мно¬гом способствовала неимоверной популярности его стихов —
задушевных и музыкальных, близких и понятных самым разным людям. О ней ещё при
жизни поэта стали складываться легенды.
Родившийся в семье крестьянина Александра Никитича Есенина в селе Константинове
Рязанской области, мальчик очень скоро лишился ро-дительского крова. Его мать,
Татьяна Титова, вышла замуж по воле своенравного отца. Вскоре, не выдержав вражды
со свекровью и не желая по¬коряться нелюбимому мужу, она с трёхлетним Сергеем
на руках ушла к родителям. Дед с бабушкой взяли внука на воспитание, а дочь
послали в Рязань на заработки. Так и получи¬лось, что Есенин рос на попечении
бабушки.
«Стихи начал слагать рано, — на¬пишет позже Есенин в своей
авто-биографии. — Толчки давала к этому бабка. Она рассказывала сказки.
Неко¬торые сказки с плохими концами мне не нравились, и я их переделывал на
свой лад. Стихи начал писать, подражая частушкам». Бабушка суме¬ла
передать любимому внуку всю прелесть народной устной и песен¬ной речи.
«Омут розовых туманов», «осеннее золото лип»,
«рдяный мак за¬ката», «Русь — малиновое поле»
— всю эту поэтическую живописную азбуку Сергей Есенин постигал в просини
рязанского полевого и берёзового раздолья, в шуме тростников над реч¬ными
заводями, в семье деда-книжни¬ка, знатока житий святых и Евангелия, и
бабушки-песенницы. В дом часто захаживали «слепцы, странствующие по
сёлам», которые «пели духовные стихи о прекрасном рае, о Лазаре... о
женихе, светлом госте из града неве¬домого», т. е. о Христе и Небесном
Ие-русалиме, городе праведников.
...Но вот проходит время, и в 1904 г. уже подросшего Серёжу Есенина определяют в
Константиновское земское четырёхгодичное училище, затем — в
церковно-учительскую школу в маленьком город¬ке Спас-Клепиках.
После Константинова, где его дет¬ство «прошло среди полей и
степей», четырнадцатилетний подросток ока¬зывается вдали от дома, в
закрытой двухклассной школе-интернате. Един¬ственным его утешением становится
дружба с товарищем по классу Гришей Панфиловым. Долгими вечерами заси¬живались
они с приятелями в доме Панфиловых допоздна — пели, игра¬ли, танцевали,
а иногда читали друг другу стихи, среди которых есенин¬ские отличались особой
лёгкостью.
Склонность к сочинительству, од¬нако, не прибавляли юноше автори-тета в
глазах ребят. Всё больше и больше он начинал чувствовать себя «белой
вороной», впрочем не без скрытой гордости ощущая свою ис-ключительность,
избранность.
Через несколько лет, работая над составлением первого сборника
«Ра¬дуница» (1916 г.), поэт пометил неко¬торые из входящих в
него стихов 1911 —1912 гг. Хотя кто знает, может быть, они в
действительности напи-саны позже, в пору большей творче¬ской зрелости поэта?
Но если верить есенинским датировкам, то и самые ранние стихи (во всяком случае,
те из них, что автор отобрал как наиболее достойные), бесхитростные и чис¬тые,
уже при первом чтении захлё¬стывают душу своим певучим слогом.
Читая написанное поэтом в эти годы, невольно испытываешь щемя-щую жалость ко
всему живому, кото¬рое одновременно и прекрасно, и скоротечно-непрочно.
2. Особенности поэтического мироощущения Сергея Есенина.
Творчество Сергея Александровича Есенина было своеобразным
дерзновенным порывом духовной природы его мировосприятия. Рус¬ская
стихийность, бушевавшая в нем, объясняется, с одной сторо¬ны, свободой натуры,
проявляющейся в бунте, разгуле, хулиган¬стве, с другой — воспринятой с
детства народной религиозностью, сказавшейся в использовании религиозной тематики
и символики, которые преломляются у поэта через фольклорные формы.
Религи¬озное мироощущение раскрывается у Есенина в устойчивом чув¬стве
покаяния, в мыслях о смерти и погибшей в грехе жизни. Так по-своему Есенин
интерпретирует религиозно-философские иска¬ния начала века, во многом
определившие специфику и содержа¬ние литературы 1910-х годов.
2.1 Своеобразие мироощущения лирического героя.
К вершинам поэзии Сергей Есенин поднялся из глубин народной
жизни. «Рязанские поля, где мужики косили, где сеяли свой хлеб», были
страной его детства.
Мир народно - поэтических образов окружал его с первых дней жизни:
Родился я с песнями в травном одеяле.
Зори меня вешние в радугу свивали.
Вырос я до зрелости, внук купальской ночи,
Сутемень колдовная счастье мне пророчит.
(1912)
Лирический герой – это образ того героя в лирическом
произведении, переживания, мысли и чувства которого в нём выражены .
Лирический герой поэта — современник эпохи гранди¬озной ломки
человеческих отношений; мир его дум, чувств, страстей сложен и противоречив,
характер драматичен.
Есенин обладал неповторимым даром глубокого поэти¬ческого самораскрытия,
даром улавливать и передавать тон¬чайшие оттенки самых нежнейших, самых
интимнейших настроений, которые возникали в его душе.
В поэзии Есенина нас покоряет и захватывает в «песен¬ный плен»
удивительная гармония чувства и слова, мысли и образа, единство внешнего рисунка
стиха с внутренней эмоциональностью, душевностью. «В стихах моих,—
писал поэт в 1924 году,— читатель должен главным образом обра¬щать
внимание на лирическое чувствование и ту образность, которая указала пути многим и
многим молодым по¬этам и беллетристам. Не я выдумал этот образ, он был и
есть основа русского духа и глаза, но я первый развил его и положил основным
камнем в своих стихах.
Он живет во мне органически так же, как мои страсти и чувства. Это моя
особенность, и этому у меня можно учить¬ся так же, как я могу учиться
чему-нибудь другому у дру¬гих» .
«Лирическим чувствованием» проникнуто все творчест¬во поэта: его
раздумья о судьбах родины, стихи о любимой, волнующие рассказы о четвероногих
друзьях.
Подобно шишкинскому лесу или левитановской осени, нам бесконечно дороги и близки
и «зеленокосая» есенин¬ская березка — самый любимый образ
поэта; и его старый клен «на одной ноге», стерегущий «голубую
Русь», и цветы, низко склонившие в весенний вечер к поэту свои головки.
Все богатство словесной живописи у Есенина подчинено единственной цели —
дать читателю почувствовать красоту и животворящую силу природы:
Сыплет черемуха снегом,
Зелень в цвету и росе.
В поле, склоняясь к побегам,
Ходят грачи в полосе.
Никнут шелковые травы,
Пахнет смолистой сосной.
Ой вы, луга и дубравы, —
Я одурманен весной.
(1910)
В стихах Есенина природа живет богатой поэтической жизнью. Она вся в вечном
движении, в бесконечном развитии и изменении. Подобно человеку, она рождается,
растет и умирает, поет и шепчет, грустит и радуется. В изображении природы Есенин
использует богатый опыт народной по¬эзии.
Он часто прибегает к приему олицетворения. Черемуха у него «спит в белой
накидке», вербы плачут, тополи шепчут, «туча кружево в роще
связала», «пригорюнились девуш¬ки-ели», «улыбнулась
солнцу сонная земля», «словно белою косынкой подвязалася сосна»,
«заря окликает другую», «пла¬чет метель, как цыганская
скрипка», «и березы в белом плачут по лесам», «клененочек
маленький матке зеленое вымя сосет», «тихо в чаще можжевеля по обрыву.
Осень — рыжая кобыла — чешет гриву». Природа у Есенина
много¬цветна, многокрасочна.
Любимые цвета поэта — синий и голубой. Эти цветовые тона усиливают ощущение
необъятности просторов России («только синь сосет глаза»,
«солнца струганные дранки за¬гораживают синь», «вечером
синим, вечером лунным», «предрассветное, синее, раннее»,
«синий май, заревая теп¬лынь», «синь, упавшая в
реку»); выражают чувство любви и нежности («заметался пожар
голубой», «голубая кофта, синие глаза», «парень
синеглазый», «разве ты не хочешь, персиянка, увидать далекий синий
край?» и т. п.).
Эпитеты, сравнения, метафоры в лирике Есенина суще¬ствуют не сами по себе,
ради красоты формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить отношение к миру.
«Искус¬ство для меня, — отмечал Есенин в 1924 году, — не
затейли¬вость узоров, а самое необходимое слово того языка, кото-рым я хочу
себя выразить». Реальность, конкретность, осязаемость характерны для
образного строя поэта. Стрем¬ление к овеществлению образа — один из
важных моментов своеобразия его стиля. Есенин часто обращается к месяц. Он
резвится в поле: «ягненочек кудрявый — ме¬сяц гуляет в голубой
траве»; радуется скорому приходу зимы: «Рыжий месяц жеребенком
запрягался в наши сани»; купается в реке: «а месяц будет плыть и
плыть, роняя вес¬ла по озерам»; как птица, кружит в небе:
«посмотри: во мгле сырой месяц, словно желтый ворон... вьется над
зем-лей».
Природа у Есенина — не застывший пейзажный фон: она живет, действует,
горячо реагирует на судьбы людей, события истории. Она — любимый герой
поэта, она неотде¬лима от человека, от его настроения, от его мыслей и
чувств.
Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
И журавли, печально пролетая,
Уж не жалеют больше ни о ком.
…………………………………………
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветер в даль,
Я полон дум о юности веселой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль.
Не жаль мне лет, растраченных напрасно,
Не жаль души сиреневую цветь.
В саду горит костер рябины красной,
Но никого не может он согреть.
Не обгорят рябиновые кисти,
От желтизны не пропадет трава.
Как дерево роняет тихо листья,
Так я роняю грустные слова.
И если время, ветром разметая,
Сгребет их все в один ненужный ком...
Скажите так... что роща золотая
Отговорила милым языком .
(1924)
Белинский однажды заметил, что сила гениального та¬ланта основана на живом,
неразрывном единстве человека и поэта. Именно это слияние человека и поэта в
лирике Есенина заставляет учащенно биться наши сердца, страдать и радоваться,
любить и ревновать, плакать и смеяться с поэтом.
2.2 Фольклор как основа художественной картины мира в
поэзии
С. Есенина.
Основы поэтики Есенина – народные. Фольклор –
это искусство, создаваемое народом и бытующее в широких народных массах. Поэзия
Сергея Есенина и фольклор имеют очень тесную связь. Есенин сам неоднократно
отмечал, что образность его поэзии восходит к народной. «Не я выдумал этот
образ, он был и есть основа русского духа и глаза, но я первый развил его и
положил основным камнем в своих стихах», - писал поэт в предисловии к
собранию сочинений 1924 года .
Дед и бабка Есенина были богомольны, придерживались старых религиозных обрядов. В
их добротной избе царил «хомутный запах дёгтя» и высилась
«божница старая», излучавшая лампады кроткий свет», как это
описано в стихотворении Есенина «Мой путь». Они также были знатоками
народной песни и религиозного фольклора. Души они не чаяли в малыше, обхаживали
его и приобщали к своим духовным интересам.
«…Я рос, - рассказывал Есенин, - в атмосфере народной поэзии. Бабка,
которая меня очень баловала, была очень набожна, собирала нищих и калек, которые
распевали духовные стихи. Ещё большее значение имел дед, который сам знал
множество духовных стихов наизусть и хорошо разбирался в них». В долгие
зимние вечера бабушка рассказывала внуку сказки, пела песни, духовные стихи, унося
его воображение в мир старинных преданий и легенд:
Под окнами
Костёр метели белой.
Мне девять лет.
Лежанка, бабка, кот…
И бабка что-то грустное,
Степное пела,
Порой зевая
И крестя свой рот.
(1915)
Есенин не только слушал с интересом, но иногда и сам под
впечатлением рассказанного начинал фантазировать, и «сочинять».
«Толчки давала бабка. Она рассказывала сказки. Некоторые сказки с плохими
концами мне не нравились, и я их переделывал на свой лад», - писал Есенин
Опостылеют салазки,
И садимся в два рядка
Слушать бабушкины сказки
Про Ивана-дурака.
И сидим мы, еле дышим…
(1915)
До мальчика доходили и произведения поэзии, лишённые
религиозного содержания. Дед, обладавший прекрасной памятью, знал кроме духовных
стихов великое множество народных песен и часто их напевал; старуха приживальщица,
ухаживавшая за малышом, рассказывала ему народные сказки.
Народные песни слышал он из уст матери. Каких только песен она не знала: и
шуточных, и величальных, и игровых, и обрядовых, и полюбовных! Задушевно пела
Татьяна Фёдоровна и о тяжёлой беспросветной женской доле. Щемящей болью отзывались
в песнях густые думы «терпеливой матери», которой судьба послала не
одно суровое испытание в её нелёгкой жизни.
Сергей Есенин и его сёстры, постоянным спутником которых с колыбели была
материнская песня, незаметно сами приобщались к «песенному слову».
Сестра Шура рассказывает: «Приезжая в деревню, Сергей очень любил слушать,
как пела мать, а мы с сестрой ей подпевали. <…> Песни, которые ему
нравились, мы с сестрой часто напевали и в Москве. Отсюда и возникло название
стихотворения «Ты запой мне ту песню, что прежде…» .
Пяти лет Сергей научился читать, и это наполнило новым содержанием его
мальчишескую жизнь. «Книга не была у нас исключительным и редким явлением,
как в других избах, - вспоминал поэт. – Насколько я себя помню, помню и
толстые книги в кожаных переплётах». Поначалу это были фолианты духовных
писаний, но потом пошли книги для домашнего чтения, и произведения русских
классиков.
Стилевое своеобразие поэзии Есенина связано с ориентацией на устную, песенную
традицию. Она мелодична, обладает гибким ритмом, характеризуется близкой к
разговорной интонацией, по¬этому многие стихотворения Есенина стали песнями,
легли на му¬зыкальную мелодию. В области поэтической формы Есенин
про¬должил традицию, идущую от Блока и Белого. Есенин следует
клас¬сическому стиху с четкой метрической схемой и, кроме того, обо¬гащает
классическую ритмику разговорными интонациями, тяго¬теет к тонике. Поэт широко
вводит народную лексику, диалектиз¬мы, создающие особый колорит. Фольклорные
образы, разговор¬ные формы слов придают его поэтике своеобразную экзотичность.
Он часто использует неточные рифмы, как это делал Маяковский или как это
свойственно народной поэзии, которая в основном вообще не рифмовалась, а строилась
на ассонансах, создавая не-повторимую индивидуальность стиха, поэтики в целом.
Красота родных рязанских раздолий и русского слова, песни матери и сказки
бабушки, Библия деда и духовные стихи странников, деревенская улица и земская
школа, лирика Кольцова и Лермонтова, частушки и книги – все эти, порой
крайне противоречивые, влияния способствовали раннему поэтическому пробуждению
Есенина, которого мать-природа столь щедро наделила драгоценным даром песенного
слова.
2.3 Особенности метафоры в поэзии Есенина.
Метафора (от греч. metaphora - перенос) – это
переносное значение слова, когда одно явление или предмет уподобляется другому,
причём можно использовать и сходство, и контраст. Метафора - наиболее
распространенное средство образования новых значений.
Поэтику Есенина отличает тяготение не к отвлеченностям, намекам, туманным
символам многозначности, а к вещности и конкретности. Поэт создает свои эпитеты,
метафоры, сравнения и образы. Но он создает их по фольклорному принципу: он берет
для образа материал из того же деревенского мира и из мира природы и стремится
охарактеризовать одно явление или предмет другим. Эпитеты,
сравнения, метафоры в лирике Есенина существуют не сами по себе, ради красивой
формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить своё мировосприятие.
Отсюда стремление к всеобщей гармонии, к единству всего сущего на земле. Поэтому
один из основных законов мира Есенина - это всеобщий метафоризм. Люди, животные,
растения, стихии и предметы - все это, по Есенину, дети одной матери - природы.
Строй сравнений, образов, метафор, всех словесных средств взят из крестьянской
жизни, родной и понятной.
Тянусь к теплу, вдыхаю мягкость хлеба
И с хрустом мысленно кусая огурцы,
За ровной гладью вздрогнувшее небо
Выводит облако из стойла под уздцы.
Здесь даже мельница - бревенчатая птица
С крылом единственным - стоит, глаза смежив.
(1916)
Солнце сравнивается с сохой, месяц - с ягненком или с
пастушьим рожком. Такие метафоры и сравнения насыщают почти каждое
стихотворение.
Есенинская метафора бывает именной и глагольной, каждая из которых, в свою
очередь, подразделяется на не олицетворяющуюся и олицетворяющуюся. Именная не
олицетворяющая: «снег черемухи» - цветы и олицетворяющая:
«желтый лик» - диск месяца, глагольная не олицетворяющая:
«сокроюсь могилой» - умру и олицетворяющая: «колокола
заплакали» - зазвонили.
Таким образом, существительное является основой есенинской метафоры, а
олицетворения и сравнения «держатся» на глаголе. Есенинское
олицетворение наряду с общими для метафоры и сравнения формами (глагольная:
«прибрела весна»; именная: «подол вечера»; эпитетная;
«сонная тишина») имеет и свои специфические. Например, эпитет иногда
выступает в форме наречия («Плывет задумчиво луна») или краткого
прилагательного («Осенний день пуглив и дик»).
В ранних стихах Есенина есть немало привычных слуху метафор, созвучий и других
элементов поэтического орнамента, а вместе с тем порой удачно найденные слова,
аллитерации придают простому сопоставлению, образу какую - то первозданность.
Например:
Сонный сторож стучит
Мертвой колотушкой.
(1910)
В сочетании эти эпитеты усиливают и создают эффект
деревенской умиротворенной тишины.
В зрелом творчестве Есенина метафоричность становится более
«скрытой». Самые, казалось бы, простые слова (снег, цветение, голубой,
песни и т.д.) метафоризуются, неся в себе дополнительный художественный смысл,
полученный в контексте есенинского творчества.
Для поэта природа - это чудесный и необъятный храм, в котором все прекрасно.
Любовью к земле, к лугам и травам, лесам и озерам проникнуты строки стихов. В них
звучат задушевные мелодии, как бы передающие дыхание самой природы: порывы ветра,
шепот листьев, пение птиц. Уже в самых ранних стихотворениях природа для Есенина
не застывший пейзажный фон: она вся в движении, в обновлении, в гармоническом
единении с человеком.
Образное воплощение, четкая метафора, чуткое восприятие фольклора лежат в
основе художественных поисков Есенина.
3. Заключение.
Есенин — русская художественная идея. Сергей Есенин
— самый читаемый в России и при этом отнюдь не общедоступный поэт. Его стихи
даже таким искушенным ценителям, как про¬фессиональные литераторы, до сих пор
представляются явлением зага¬дочным. В пришествии Есенина в русскую поэзию, в
ту пору бо¬гатую и разнообразную, и впрямь было что-то от чуда. Ведь он явился
из глубины России, оттуда, где с незапамятных мифоло¬гических времен бил, как
писал Гоголь, «в груди народа» само-родный фольклорный ключ и где уже
почти полвека была безот¬ветная тишина.
А через десять лет Есенин — чуть ли не самый современный по мироощущению
художник, властитель чувств, стихи которого твердит наизусть вся Россия. Больше
того, «суровый мастер», дерзкий реформатор стиха. Чтобы одолеть такое
расстояние с такой сказочной скоростью, мало Божьего дара. Надо было об¬ладать
еще и самодисциплиной, и волей к совершенству, и чутко¬стью к велению живой
жизни.
Есенин — единственный среди великих русских лириков поэт, в творчестве
которого невозможно выделить стихи о родине, о России в особый раздел, потому что
все, написанное им, продик¬товано, пронизано «чувством родины».
Это не тютчевская «вера», не лермонтовская «странная
лю¬бовь», и даже не страсть-ненависть Блока. Это именно «чувство
родины». В определенном смысле Есе¬нин — художественная идея
России.
Есенин глубоко знал жизнь крестьянской России, был кровно связан с жизнью
русского крестьянства — все это способствовало тому, что он смог стать
истинно народным, национальным поэтом и в ярких произве-дениях сказать свое
правдивое поэтическое слово о главных событиях своей эпохи.
С.Есенин - представитель нового поколения
крестьянской поэзии. Она в свою очередь - исключительно самобытное и
сложное явление в отечественной литературе. Возникла как одна
из форм сближения устно-поэтической традиции с письменной.
Наследуемые новокрестьянскими авторами поэтические традиции многообразнее,
хотя грани, разделяющие их со своими предшественниками, не были
особенно резкими. Как и прежде, они писали не столько
о своей личной судьбе, сколько о судьбе
крестьянства в целом,
о национально-исторической и
национально-эстетической основе русской жизни. Поэты из народа
создали в начале ХХ века высокохудожественную лирику.
Общечеловеческое в их стихах и
песнях непременно преломлялось сквозь специфически
крестьянское. Своеобразные отношения установились у новокрестьянских
художников с большой литературой, их поэтическая мысль и архитектоника
стиха оказались на уровне самых высоких достижений русской
поэзии ХХ века.
С.Есенин - это стихи, идущие
от жизни, от знания крестьянского быта. Главное
место в них занимает реалистическое изображение деревенской
жизни. Неслучайно сильная сторона его первого сборника
стихов "Радуница" как раз и
заключалась в лирическом изображении русской
природы. Значимость есенинской лирики состоит в том, что в ней чувство
любви к родине всегда выражается не отвлеченно
и риторично, а конкретно в зримых пейзажных образах.
Есенин одухотворяет и олицетворяет природные явления: "Черемуха
манит рукавом", "Словно белой
косынкой подвязалась сосна" и т.п. В то же время поэт активно
использует прием психологического параллелизма, к примеру,
"С алым соком ягоды на
коже..." или "На закат ты
розовый похожа...".
Изображение человека в общении с природой дополняется у Есенина
любовью ко всему живому. В таком взгляде были отголоски древнего
представления о человеке, природе, надолго
удержавшегося в сознании крестьянства.
Значимость произведений С.Есенина определяется позицией лирического
"я", со всей окружающей стихией бытия.
С другой стороны, природная сущность - не фон, не второстепенный
элемент общей композиции. Они - духовное пристанище поэта.
Таковы наиболее характерные мотивы раннего творчества
С.Есенина. Фольклорное начало отчетливо просматривается уже в первых стихах
С.Есенина. Некоторые из них целиком построены на традиционно-песенном
материале. С другой стороны, налицо оригинальность
поэта: в тексте появились новые содержательные
подробности, а поэтические строки принимали строгие ритмические
очертания.
В дальнейшем автор создает произведения, совершенно отличающиеся по жанру
от своих первоисточников. Это было вызвано его стремлением
к самостоятельному
осмыслению народно-поэтического материала. В конечном
итоге именно данная тенденция обусловила оригинальности и
многообразие лирических интонаций поэтов. Развитие
его творческой индивидуальности проходит с опорой на
традицию А.Кольцова, первейший стилистический признак которого
состоит в том, что принято обозначать словами: "как
птица поет". Любимые образы у него - лес и степь. В них средняя
Россия предстает в своем и широком,
глобальном, и сугубо конкретном обличие... Если искать
в ХХ веке наследника всех поэтических
качеств А.Кольцова, то им бесспорно
окажется С.Есенин. Открытость стиля, напор, размах, главенство чувства
и т.д., которые мы обнаруживаем у Кольцова и в народных
песнях, являются кардинальными и для Есенина. Даже
ключевые слова у него¬- те же: буйство, удаль и т.п.
Сложная и, по сути, во многом изощренная поэзия
Есенина чрезвычайно расширила кольцовскую стихию, придала ей
несколько иные очертания.
Но основополагающие принципы, несмотря на реформы, остались неизменными.
Они то и определили духовное родство двух самобытных художников - прямых
выразителей сознания русского народа.
Уйдя из жизни в 30 лет, С.А. Есенин оставил нам чудесное и богатое поэтическое
наследие. И пока живёт земля, Есенину-поэту суждено жить с нами и «воспевать
всем существом в поэте шестую часть земли с названьем кратким
«Русь».
Список использованной литературы.
1. Есенин С. Собрание сочинений в трёх томах. –
Москва: Правда, 1977.
2. Бузник В.В. Русская советская литература – Москва: Просвещение,
1987.
3. Быкова Н.Г. Литература. Справочник школьника. - Москва: ТКО
«АСТ», 1995.
4. Зорин А. «Несказанное, синее, нежное…» // Литература.
– 1998. - №3.
5. Кошечкин С. Отчее слово. Есенин С. - Москва: Советская Россия, 1968.
6. Кременцов Л.П. Русская литература XX века. – Москва: Академия,
2002.
7. Красухин Г. Легенда и реальность // Литература. – 1998. - №3.
8. Локшина Б.С. Поэзия Блока и Есенина в школьном изучении. –
Ленинград: Просвещение, 1978.
9. Прокушев Ю.Л. Колыбель поэзии. – Москва: Детская литература, 1982.
10. Прокушев Ю.Л. Вечный образ. – Москва: Знание, 1977.
11. Смирнова Л.А. Русская литература XX века. – Москва: Просвещение,
1999.
12. Эвентов И.С. Сергей Есенин. – Ленинград: Просвещение, 1978.
|
